Exposition Sayed Haider RAZA

"Exposition Sayed Haider Raza au Centre Pompidou du 15 février au 15 juin 2023, le modernisme indien en images.

En France, Sayed Haider Raza demeure quasiment inconnu. Pourtant, c’est à Paris que le peintre d’origine indienne a passé l’essentiel de sa vie, de 1950 à 2011, assistant et participant aux évolutions artistiques. Sayed Haider Raza n’a donc rien à envier aux grands peintres européens qui ont envoyé valser les conventions mimétiques. Dans la lignée d’un Paul Gauguin ou d’un Bernard Buffet, l’artiste s’est particulièrement penché sur déstructuration puis la restructuration des paysages, à travers une géométrisation des formes et une interprétation très personnelle des couleurs.

Les teintes réalistes disparaissent au profit d’une association à la fois douce et brutale entre les coloris chauds et froids, avec un affrontement obsessionnel du bleu et du orange. Le Centre Pompidou porte un regard sur cette figure injustement méconnue, mais également sur le projet moderne indien des années 1950 à 1990, grâce à un parcours chronologique. De cette manière, la focalisation sur Sayed Haider Raza éclaire le spectateur sur le Progressive Artists Group (P.A.G.), dont il était un des membres fondateurs. Ce mouvement, né en 1947, mêla les références culturelles indiennes à l’histoire de l’art moderniste européen et américain, aboutissant à une approche transculturelle.

Cette exposition parisienne apporte ainsi sa pièce à l’édifice aux objectifs du P.A.G., créant une réflexion globalisée sur la création contemporaine.

En écho à cette exposition du Centre Pompidou, et à la même période, le musée Guimet explore l’influence des mandalas tibétains sur l’œuvre de l’artiste.

Exposition Germaine RICHIER

 "Cette rétrospective au Centre Pompidou, du 1er mars 2023 au 12 juin 2023, rend hommage à celle qui fut la première artiste femme exposée de son vivant au Musée national d'Art moderne en 1956. Des portraits des années 1930 aux expérimentations colorées des dernières années, l'exposition restitue l’originalité de sa création et sa place majeure dans l’art du XXe siècle. Elle souligne comment, tout en prolongeant la tradition de la statuaire en bronze, Germaine Richier (1902-1959) invente après-guerre de nouvelles images de l’homme et de la femme, jouant des hybridations avec les formes de la nature. De manière inédite, le parcours réunit également un ensemble d’objets de l’atelier, comme les sources de sa sculpture.

Réunissant près de 200 œuvres (sculptures, gravures, dessins et peintures), l’exposition offre une relecture de la création de Germaine Richier et souligne ses résonances contemporaines, à l’heure d’une prise de conscience globale du vivant. Au cœur de son œuvre se dresse la figure humaine, les visages et les corps dans leur vérité, tant singulière qu’universelle. Portraitiste renommée, elle sculpte tout au long de sa carrière une cinquantaine de bustes, attachée à saisir la présence et le caractère propre de ses modèles. « Plus je vais, plus je suis certaine que seul l’Humain compte », écrira-t-elle."

Cliquez sur l'image pour voir cette très belle rétrospective

  ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Exposition Le pouvoir des fleurs (Pierre-Joseph Redouté)

Du 26 avril 2017 au 1er octobre 2017 le Musée de la vie romantique avec le Muséum national d’Histoire naturelle,  a offert un florilège de ses rares aquarelles révélant la subtilité du pinceau le plus habile de son temps à savoir celui Surnommé le « Raphaël des Fleurs », Pierre-Joseph Redouté (1759-1840). Il  eut un succès si considérable que ses oeuvres furent imitées dans le monde entier et que ses images ont fleuri dans les livres, sur les objets d’art, le papier peint, les accessoires de mode…

Peintre botaniste, il a contribué à l’âge d’or des sciences naturelles en collaborant avec les plus grands naturalistes de son temps. Peintre des souveraines, de l’impératrice Joséphine à la reine Marie Amélie, il est aussi graveur, éditeur, et professeur. À l’époque des progrès horticoles, alors que les dames s’initient au langage des fleurs, leurs porte-bouquets, éventails et bijoux sont le reflet de leur passion botanique. Des tentures, broderies pour des robes de cour, papiers peints et porcelaines… témoignent de cet engouement pour la fleur telle que Redouté l'a sublimée.

Plus de 250 peintures, aquarelles, objets d’art, et vélins sont présentés et près de trente créateurs contemporains montrent la vitalité toujours actuelle du motif de la fleur naturaliste.

Voici un document présentant la photo de la plus grande partie des oeuvres de cette exposition.

 Cliquez sur l'image pour visualiser ce document.

____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Exposition RUBENS, portraits princiers

Au musée du Luxembourg se déroule du 4 Octobre 2017 au 14 janvier 2018 une  exposition "princière". Autour des portraits de Philippe IV, Louis XIII ou encore Marie de Médicis réalisés par Rubens et par quelques célèbres contemporains (Pourbus, Champaigne, Velázquez, Van Dyck…), l’exposition plonge le visiteur dans une ambiance palatiale au cœur des intrigues diplomatiques du XVIIe siècle.

Rubens fut, sans doute un peu l'un des plus grands portraitistes de cour. S’il se voulait d’abord peintre des grands sujets historiques, il excella pourtant dans le domaine du portrait d’apparat, visitant les plus brillantes cours d’Europe. Prisé pour son érudition et sa conversation, il joua aussi un rôle diplomatique important.

Un grand focus est donné sur Marie de Medicis, dont une salle lui est consacrée. Rubens a pu immortaliser Marie de Medicis lors de commandes fastes, dont un ensemble monumental de 20 allégories différentes qui retrouvent leur galerie d'origine, eux réalisés pour orner le Palais du Luxembourg imaginé pour Marie de Médicis à Paris. 

Voici un document présentant quelques photos de cette exposition.

  Cliquez sur l'image pour visualiser ce document.

_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________